Drukowanie grafik to sztuka, która wymaga nie tylko talentu i umiejętności, ale również odpowiedniego podłoża. Wybór papieru może wydawać się błahostką, ale to właśnie on jest kluczem do uzyskania oszałamiających rezultatów. Niezależnie od tego, czy tworzysz cyfrowe projekty, czy tradycyjne grafiki do druku, odpowiedni papier może sprawić, że Twoje dzieło zabłyśnie pełnym blaskiem. Wybór odpowiedniego papieru to jak dobór odpowiedniego instrumentu dla muzyka. Każdy rodzaj grafiki wymaga innego podejścia. Wybierając papier, zawsze myśl o końcowym efekcie i kontekście, w jakim grafika będzie oglądana.
Fabriano Rosaspina
Fabriano Rosaspina to papier wytwarzany tradycyjną metodą w cylindrach, dzięki czemu posiada dwa nierównomiernie poszarpane długie boki, przypominające papier czerpany. Wykonany z wysokiej jakości papieru z 60% zawartością bawełny, doskonale sprawdza się jako papier akwafortowy, do sitodruku, linorytu i innych technik grafiki warsztatowej, zarówno wypukłej (drzeworyt, metaloryt), jak i wklęsłej (akwatinta, mezzotinta, miedzioryt). Dostępny w rozmiarze 100 x 70 cm, w odcieniach białym oraz kości słoniowej.
Papier Rosaspina to doskonały wybór dla artystów i grafików, umożliwiający tworzenie wysokiej jakości prac w różnych technikach graficznych. Jego neutralne pH i zawartość bawełny sprawiają, że papier jest trwały i odporny na starzenie, a dodatkowe zdobienia i znak wodny FABRIANO dodają mu wyjątkowego charakteru. Dostępny w dwóch kolorach i gramaturach (220g oraz 285), Rosaspina jest idealnym wyborem dla tych, którzy cenią sobie tradycję i wysoką jakość.
Dawny Rybnik od PapierArtystyczny.pl

Dawny Rybnik to papier graficzny Cold Pressed z 100% zawartością bawełny o gramaturze 300 g/m². Papier dostępny jest w w dwóch formatach A4 i A3. Każdy blok zawiera 12 arkuszy: 8 arkuszy koloru białego i 4 arkusze w kolorze beżowym. Papier przeznaczony jest do wszystkich rodzajów grafiki warsztatowej, zarówno wypukłej, jak i wklęsłej. Doskonale sprawdza się również do prac w technikach łączonych, np. z akwarelą.
Papier Dawny Rybnik jest stworzony do szeroko pojętej grafiki artystycznej. Prace graficzne wykonane na tym papierze posiadają unikalną jakość, a każda odbitka ma wyjątkowy charakter i wartość. Papier ten doskonale sprawdza się w technice suchej igły, gdzie igła stalowa żłobi w metalu bruzdy, a rozcięty metal formuje wiórki, które przy odbijaniu zatrzymują farbę, dając miękkie tony o aksamitnej czerni.
Blok do grafiki i akwareli Dawny Rybnik, dzięki swojej wysokiej gramaturze, spełnia oczekiwania nawet najbardziej wymagających grafików. Papier po odbiciu matrycy nie pęka, jego struktura pozostaje nienaruszona. Nawet podczas długiego moczenia, np. 20 minut w wodzie przed wykonaniem odbitki w technice suchej igły, papier jest w stanie idealnym, a odbitki są dokładne. Papier z bloku Dawny Rybnik otwiera szeroki wachlarz możliwości przed artystą grafikiem, a jego chłonność i trwałość sprawiają, że kolory długo zachowują swoją intensywność.
Grafika Warsztatowa: Tradycja i Nowoczesność

Współczesna grafika warsztatowa łączy tradycyjne techniki z nowoczesnymi metodami, tworząc nowe możliwości dla artystów. Wiele pracowni graficznych kontynuuje tradycje dawnych mistrzów, jednocześnie wprowadzając nowe technologie, takie jak laserowe wycinarki do tworzenia matryc czy cyfrowe narzędzia do projektowania kompozycji.

Grafika warsztatowa nie jest ograniczona tylko do galerii sztuki. Współcześnie techniki graficzne są wykorzystywane w wielu dziedzinach, od designu po modę. Grafikę warsztatową można znaleźć w plakatach, ilustracjach książkowych, okładkach albumów muzycznych, a nawet w tkaninach. Wielu współczesnych artystów korzysta z tradycyjnych technik, aby nadać swoim pracom unikalny, ręcznie wykonany charakter, który często jest trudny do osiągnięcia za pomocą wyłącznie cyfrowych narzędzi.

Druk Płaski - Serigrafia
Do tej techniki również możecie wykorzystać papier z bloku Dawny Rybnik od Papier Artystyczny. Serigrafia, zwana też sitodrukiem, to technika rozpowszechniona w XX w. Matrycą w tej technice jest naciągnięta na ramy siatka z niewielkimi dziurkami. Wykonanie odbitki polega na przetłaczaniu farby przez matrycę. Blok można również wykorzystać do dowolnych prac plastycznych, nie tylko do grafiki, ale także do pracy z akwarelami, gwaszem, temperą, węglem drzewnym, grafitem, sangwiną, gwaszami czy ołówkiem.

Cyjanotypia: Malowanie Światłem

Papier Dawny Rybnik nadaje się również do łączenia technik malarskich i fotograficznych, takich jak cyjanotypia. Cyjanotypia to technika fotograficzna wykorzystująca światłoczułość soli żelaza, charakteryzująca się monochromatycznym obrazem w kolorze niebieskim, tworzonym przez błękit pruski. Cyjanotypia została wynaleziona w 1842 roku przez angielskiego astronoma, chemika i fizyka Sir Johna Herschela. Początkowo służyła ona do kopiowania rycin i notatek, aby w późniejszym czasie stać się popularną techniką non camerową.
Artystka Anna Atkins jako pierwsza użyła cyjanotypii do fotografowania (odbijania) alg morskich na papierze. Co ciekawe, Atkins stworzyła również pierwszą na świecie książkę ilustrowaną fotografiami, wykonanymi właśnie w technice cyjanotypii. Inspirując się pracami Anny Atkins, postanowiłam stworzyć serię obrazów. Papier graficzny Dawny Rybnik doskonale nadaje się do tej techniki, a jego struktura dodaje waloru pracy. Papiery są wytrzymałe, o dobrej gramaturze, dzięki czemu możemy je długo moczyć oraz wypłukiwać.

Proces Cyjanotypii
Jeżeli nie wiecie, na czym polega szlachetna technika cyjanotypii, a chcecie rozpocząć swoją przygodę z nią, poniżej znajduje się krótki opis. Proces odbitek cyjanowych polega na użyciu dwóch chemikaliów - cytrynianu żelazo-amonowego i żelazicyjanku potasu. Na kartkę papieru nanosimy pędzelkiem rozpuszczoną mieszankę odczynników w stosunku 1:1. Najlepiej, jeśli jest to papier o większej gramaturze, co pozwoli ją dłużej namaczać bez groźby zniszczenia naszej pracy. Po całkowitym wyschnięciu, nakładamy negatyw na papier (opcjonalnie wkładamy do ramy - ma ona uniemożliwić poruszenie się papieru w czasie naświetlania) i wystawiamy go na działanie promieni słonecznych.
Jeżeli nie jesteście fanami błękitów, możecie pracę odbarwić, a następnie tonować. Pamiętajcie, że odbitka, którą uzyskujemy w cyjanotypii, jest w gamie cyjanowej. Najprostszą metodą, ze względu na dostępność składników, jest tonowanie za pomocą kawy lub herbaty. Wystarczy w naczyniu, gdzie zmieści się cała odbitka, przygotować silny napar z czarnej herbaty bądź kawy. Odbitka musi się moczyć w takiej kąpieli przynajmniej 10-15 minut. Po wyjęciu otrzymujemy obraz w kolorach sepii i ugru.
Porównanie
Oba papiery, Dawny Rybnik i Rosaspina, mają swoje unikalne cechy, które sprawiają, że są idealne do różnych technik graficznych. Rosaspina, z 60% zawartością bawełny, jest doskonałym wyborem dla tradycyjnych technik graficznych, takich jak akwaforta, sitodruk czy linoryt. Jego neutralne pH i trwałość sprawiają, że jest odporny na starzenie, a dodatkowe zdobienia i znak wodny dodają mu wyjątkowego charakteru.
Z kolei Dawny Rybnik, z 100% zawartością bawełny, oferuje jeszcze większą stabilność kolorystyczną i trwałość. Jego wysoka gramatura i chłonność sprawiają, że jest idealny do technik łączonych, takich jak grafika i akwarela. Papier ten doskonale sprawdza się w technice suchej igły, a jego struktura pozostaje nienaruszona nawet podczas długiego moczenia.
Podsumowanie
Podsumowując, oba papiery mają swoje zalety i są doskonałym wyborem dla artystów i grafików. Fabriano Rosaspina to tradycyjny papier o wysokiej jakości, idealny do różnych technik graficznych. Dawny Rybnik od PapierArtystyczny.pl, dzięki 100% zawartości bawełny i nowoczesnej technologii wykonania, oferuje jeszcze większą stabilność kolorystyczną i trwałość, co czyni go idealnym wyborem dla wymagających grafików.
Jeśli szukacie papieru, który pozwoli Wam na tworzenie unikatowych, wysokiej jakości prac graficznych, zarówno Rosaspina, jak i Dawny Rybnik będą doskonałym wyborem. Wybór zależy od Waszych indywidualnych potrzeb i preferencji, ale oba papiery z pewnością spełnią Wasze oczekiwania.

