Technika akwareli

Akwarela to cudownie wszechstronne medium. Istnieje wiele technik akwareli, których możesz użyć, aby zmienić wygląd swojego obrazu. Aby poprawić swoje umiejętności malarskie, konieczne jest zapoznanie się z niektórymi technikami akwareli i wypróbowanie ich samodzielnie.

Nakładanie warstwy

To równomierne nakładanie koloru. Jest to najbardziej podstawowa ze wszystkich technik akwareli i prawdopodobnie technika, której będziesz używać najczęściej.

Kolor powinien wyglądać jak jednolity odcień. Artyści używają tego na przykład jako tła lub jako pierwszej warstwy koloru nieba. Tą technikę można wykonać w dowolnym kształcie.

Okrągłe pędzle doskonale nadają się do tworzenia jednolitych plam na małych obszarach papieru, ale jeśli chcesz stworzyć większe plamy, sięgnij po mopa lub hake. Użyj największego możliwego pędzla dla przestrzeni, którą zamierzasz stworzyć, ponieważ chcesz, aby było mniej widocznych pociągnięć.

Aby użyć tej techniki, upewnij się, że pędzel jest wypełniony wystarczającą ilością koloru i lekko dociśnij, starając się uzyskać równomierne wykończenie.

Zacznij od nałożenia farby na papier i nałożenia na siebie pociągnięć. Podnieś połączony kolor z pociągnięcia pędzlem i przeciągnij go, aż będzie wyglądał równomiernie. Jeśli użyłeś taśmy maskującej, farba ma tendencję do skupiania się wokół krawędzi taśmy. Wyrównaj to wilgotną, czystą szczoteczką.

Jeśli pierwsza warstwa wygląda zbyt przejrzyście i nierówno, możesz poczekać, aż wyschnie, a następnie pomalować kolejną, aby je wygładzić.

Gradient

Jest to podobne do tworzenia nakładania warstwy z tym ,że efekt polega na stopniowej zmianie jasności i intensywności warstwy farby w przestrzeni. Zacznij od mocno nasyconego pociągnięcia pędzlem, a następnie w połowie zanurz pędzel w rozcieńczonym kolorze. Używając mniej koloru, możesz uzyskać jaśniejsze barwy.

Wymywanie

Ta technika akwareli polega na „podnoszeniu” wymywaniu koloru z papieru, aby odsłonić warstwy pod spodem. Użyj czegoś chłonnego, aby usunąć obszary farby, gdy jest jeszcze mokra.

Aby usunąć małe, szczegółowe obszary, użyj suchego pędzla. Możesz wykazać się kreatywnością i znaleźć coś do wykorzystania w całym domu, na przykład wacik lub gąbkę. Technika podnoszenia działa lepiej na papierze prasowanym na gorąco w porównaniu z papierem prasowanym na zimno i szorstkim, ponieważ jest mniej chłonny.

Jeśli przewidujesz, że wymywanie będzie centralną techniką w twojej praktyce malowania akwarelami, możesz rozważyć zakup papieru Yupo. Yupo jest całkowicie niechłonny i wykonany z tworzywa sztucznego. Akwarela unosi się prosto z tego papieru. Korzystając z tej akwarelowej powierzchni, można osiągnąć całkiem niezwykłe efekty. Jeśli zdecydujesz się użyć tego papieru, koniecznie użyj utrwalacza po zakończeniu pracy lub środka utrwalającego między warstwami.

Użyj medium/środka podnoszącego, aby czysto usunąć kolor z dowolnego rodzaju papieru. Niektóre pigmenty akwarelowe plamią bardziej niż inne. Pigmenty barwiące przesączają się przez włókna papieru, utrudniając czyste usunięcie tych kolorów. Aby temu zapobiec, nałóż środek podnoszący na obszary papieru, które chcesz zachować w stanie nienaruszonym. Pozostaw środek podnoszący do wyschnięcia na papierze. Następnie nałóż farbę akwarelową. Weź czysty pędzel i usuń kolor. Nawet plamiące pigmenty nie odbarwiają papieru.

Mokre w mokre

Zwilż papier nawet 3 krotnie przed nałożeniem farby. Obserwuj, jak kolorowe plamy płyna na papierze. Zwilżając duże sekcje, możesz tworzyć niekontrolowane kształty, które poruszają się po papierze we własnych kierunkach. Stwórz bardziej kontrolowany przepływ farby, najpierw nakładając cienkie linie wody za pomocą pędzla, a następnie zanurzając kolor w tychże kanałach wodnych- miejscach, które zwilżyłeś uprzednio. Piękno akwareli polega na jej nieprzewidywalności, użyj tej techniki, aby ją wykorzystać.

Malowanie mokre na mokre to po prostu nakładanie farby na warstwę, która jest już mokra. Akwarela szybko wysycha, więc musisz być szybki, jeśli chcesz osiągnąć tę technikę w obszarach swojego obrazu. Kolory będą przenikać się nawzajem, dając miękkie przejścia.

Laserunek-mokre na suche

Malując „mokro na sucho” można uzyskać ostre krawędzie i warstwy glazury. Ponieważ akwarela jest przezroczystym medium, górne warstwy koloru zmienią odcienie warstw znajdujących się pod spodem. Możesz użyć glazury, aby zmienić kolory, przyciemnić obszary i stworzyć drobne szczegóły.

Jednym z mediów, który pomoże w malowaniu „mokro na sucho” jest środek utrwalający. Dodaj go do koloru, a po wyschnięciu stanie się wodoodporny. Następnie możesz dodać oddzielne warstwy koloru do swojego obrazu, nie martwiąc się o przenikanie się kolorów. Używając tego medium, pamiętaj o dokładnym umyciu pędzli i palety przed wyschnięciem.

Maskowanie

Maskowanie zapobiega kontaktowi koloru z papierem. Aby to osiągnąć, będziesz potrzebować taśmy maskującej, płynu maskującego lub wosku. Zaleciłem użycie płynu maskującego lub kredki woskowej lub świeczki, aby zapobiec przenikaniu akwareli do szczegółowych obszarów papieru i taśmy maskującej wokół krawędzi papieru.
Płyn maskujący może zniszczyć pędzle, dlatego nakładaj końcówką pędzla lub starym pędzlem. Ponieważ płyn maskujący jest wykonany z lateksu, szybko wysycha i może być lepki podczas malowania na papierze. Używając płynu maskującego w pisaku, możesz tworzyć dokładne cienkie linie. Pióra można użyć do stworzenia spójnej szerokości linii z płynem.
Medium odporne na wosk działa wspaniale, ale pamiętaj, że nie można go odkleić od papieru, tak jak w przypadku płynu maskującego.

Sól

Jest to zabawna technika do wypróbowania. Weź trochę soli kamiennej i posyp nią mokrą farbę. Sól pochłania wilgoć, więc plamy koloru będą gromadzić się wokół soli, pozostawiając ciekawe wzory i tekstury.

Nałóż sól na warstwę farby, którą chcesz zmienić, gdy jest jeszcze mokra. Posyp kryształki soli tam, gdzie chcesz uzyskać teksturę. Następnie poczekaj, aż farba całkowicie wyschnie. Delikatnie odgarnij kryształki soli.

Należy pamiętać, że kałuże wody gromadzą się wokół chłonnych kryształków soli, warstwa może schnąć dłużej niż w przypadku bardziej równomiernego rozprowadzenia akwareli na papierze.

Wykaż się kreatywnością, używając soli — użyj jej do scen podwodnych, uzyskasz niesamowitą teksturę w scenie galaktyki lub poeksperymentuj z abstrakcyjnymi elementami.

Farba prosto z tubki

Suchy pędzel

Warsztaty

Dzięki kameralnym zajęciom mam ma możliwość indywidualnego kierowania potencjałem twórczym każdego z uczestników oraz rzetelnej korekty prac wykonanych podczas zajęć. Zajęcia prowadzone są metodą „krok po kroku” – czyli prowadzący maluje wraz z uczestnikami – najpierw pierwszą warstwę na własnej kartce, później uczestnicy warsztatów powtarzają dany etap. Podczas pracy kursantów czuwam nad przebiegiem prac i na bieżąco pomagam z danym etapem. Po tym następują kolejne warstwy malowane na zmianę aż do powstania ostatecznego obrazu akwarelowego. Metoda ta pozwala skupić się na drobnych trikach i szczegółach z których składa się akwarela i lepiej je zapamiętać.

Przykładowe tematy zajęć: